Donnerstag, 31. Oktober 2013

Mädchenträume...



Hallo liebe Copic-Begeisterte!
Ich, YukiTenshin, bin heute wieder an der Reihe und freue mich, euch ein weiteres meiner Werke vorstellen zu dürfen.
Auch wenn heute Halloween ist, gibt es von mir nichts Halloween-Typisches sondern etwas, von dem vielleicht jedes Mädchen schon mal geträumt hat bzw. noch träumt.
 

Diese Braut trägt ein Kleid, das ich neulich in der Stadt gesehen habe und unbedingt zeichnen wollte. Dieses Mal wird ist es aber kein reines Copic-Artwork, sondern eine Kombination aus Copic, Pastellkreide und Airbrush.


Zuerst wird die Skizze übertragen und gelined. Ich mache es seit kurzem so, dass ich die Skizze durchleuchte und dann die Linien direkt mit den Multilinern übertrage. Dadurch ärgere ich mich später nicht, wenn die Linien vielleicht beim Wegradieren wieder verblassen.
Alles, was nicht zum Kleid gehört, habe ich mit schwarzen Multilinern der Stärke 0.1 und 0.05 gelined. Dabei habe ich 0.05 für die Haare und Feinheiten wie die Wimpern benutzt. Für alles andere die Stärke 0.1. Das Kleid und alle weißen Teile habe ich mit grauen Multilinern der Stärke 0.05 und 0.1 gelined.


Danach habe ich die Haut coloriert. Dieses Mal habe ich Wert auf eine rosige Haut gelegt, wodurch meine Hauttöne dieses Mal größtenteils aus dem R-Spektrum stammen.


Ich habe mich für eine eher brünette Braut entschieden. Da sie nicht dunkelbrünett ist, habe ich eher die helleren Brauntöne gewählt.


Für die Schatten des Kleides und der weißen Bereiche habe ich kalte Grautöne bevorzugt, die ich mit dem Colorless Blender verblendete.  Das Kleid wird später noch weiter verarbeitet.


Für den Hintergrund raspelte ich immer etwas Pastellkreide in den gewünschten Farben mit einem Skalpell ab und verwischte sie dann gleichmäßig auf dem Papier. Das könnt ihr mit den Fingern machen oder ihr benutzt einen Papierwischer. Der Vorteil daran ist, dass der Auftrag und die Verteilung flächiger ist, als ein direktes Auftragen von dem Pastellkreidestück.


 
Der Grundcoloration ist fertig. Nun folgt die Nachbearbeitung mit Airbrush. Dafür benutze ich ein komplettes Airbrushsystem mit Kompressor und Airbrushpistole sowie entsprechende Tuschen, die ggf. verdünnt werden müssen, da sie sonst die Pistole verkleben.
Danach sieht das Bild dann so aus:
 

Zum Schluss habe ich noch einige Details und die Spitze des Kleides mit Copic Opaque White ausgearbeitet. Außerdem bekam der Hintergrund noch einige Zusatzsprenkel mit Opaque White. Zudem habe ich die Augen noch fertig coloriert. Um das Kleid noch traumhafter zu gestalten, habe ich noch an einigen Stellen des Kleides und auch im Hintergrund Glitzerpuder aufgetragen sowie feine Pailletten aufgeklebt.


Hier noch einige Detailaufnahmen:


  


 Abschließend habt ihr hier nochmal eine Übersicht über meine verwendeten Copics.



In der Reihenfolge, in der ich sie jeweils aufgetragen und geblendet habe:
Haut: R00, E00, R11, R20, E02
Haare: E51, E21, E31, E33, E25, E35
Augen: E25, E29
Kleid: 0, C0, C2

Ich hoffe, dass ich euch diesmal wieder ein bisschen inspirieren konnte! Sollten ihr Fragen haben, dann fragt ruhig!
Besucht mich auch auf Facebook :)

Eure 

Dienstag, 29. Oktober 2013

Das Basis-Team stellt sich vor

 
Hallo, liebe Copic-Freunde,
seit Januar 2013 gibt es diesen Blog nun schon und wir freuen uns sehr, dass wir in dieser kurzen Zeit schon so viele treue Leser gefunden haben.
Vielen Dank!
Allerdings entsteht oft der Eindruck, dass es sich bei
 diesem Blog um ein Produkt der Holtz OFFICE SUPPORT GmbH, dem Copic-Importeur für Europa, Nordafrika und den Mittleren Osten, handelt.

Das ist jedoch nicht so!

Die Holtz OFFICE SUPPORT GmbH unterstützt uns zwar in unserem Bestreben, den Copic-Fans in Deutschland mit Tipps, Tricks und Tutorials zur Seite zu stehen, aber Betreiber des Blogs sind schlussendlich reine Copic-Hobby-Nutzer mit Schwerpunkt Koloration von Stempelmotiven/Kartenbasteln.

Daher möchten wir uns euch hier einmal näher vorstellen.
 
Wir Vier vom Basis-Team des Copic Marker Deutschland Blogs haben unser Treffen am Copic-Stand auf dem Stempelmekka in Hagen im September genutzt, um Fotos für unser "Portrait" hier zu machen.
Das sind wir:
Von rechts nach links:
Ingrid/AnnasArt, Diana/DeeDee, Steffie und Barbara/Kreativmonster (ich)

Hier nochmal jede einzeln:





Ingrid ist eine sehr vielseitige Bastlerin, die auch immer wieder wunderschöne Schachteln und ganz besonderes Karten herstellt.
 




 



Diana hat eine unnachahmliche Art, romantische Karten zu gestalten. Außerdem ist sie die Betreiberin des Stempler-Forums "Das Stempel-Café".



 
 


Auch Steffie's Kreationen sind sehr vielseitig und wunderschön mit einem leichten Hang zu Romantik.
Auch sie hat ein besonderes Talent für Schachteln und "gepimpte" Sachen.
 

Ich bin die Einzige im Basis-Team, die zumindest semi-professionell mit Copics zu tun hat, denn ich bin nebenberuflich "Regional Copic Certification Instructor" und gebe Kurse im Ungang mit Copics nach dem ECCP.
Ansonsten bastele ich auch Karten, bei denen meist die Koloration im Mittelpunkt steht. Auch verwende ich gerne das Copic-Airbrushsystem.







 


 
So, nun habt ihr hoffentlich ein genaueres Bild von uns!

Um hier möglichst viel Abwechslung zu bieten, suchen wir uns jeweils für 6 Monate Gastdesigner gerne auch aus anderen Copic-Anwendungsbereichen.
Allerdings können wir natürlich nur die Leute ins Team holen, die sich bei unseren Gastdesigner-Calls bewerben. Interessiert? Im Januar ist es wieder soweit!
Auch planen wir, kurze Features über Copic-Anwender zu machen, die z.B. professionell mit Copics arbeiten. Ihr könnt gespannt sein!
Wenn ihr Anregungen für uns habt, z.B. zu Tutorial-Themen, dann immer her damit!

Liebe Grüße
Barbara/Kreativmonster

Samstag, 26. Oktober 2013

Happy Halloween wünscht Kuyuki


Hi Leute!
Ich freue mich euch mein zweites Bild präsentieren zu können.
Da das Datum ziemlich nah an Halloween liegt, 
habe ich ein Halloween-Bild vorbereitet.
Bevor ich anfange, möchte ich eine kurze Info einwerfen:
Die Farbqualität auf den Fotos ist anders, als die des fertigen Bildes.
Das liegt daran, dass beim scannen immer die Rot- und Orangetöne überbelichtet
werden und man ziemlich viel nachbearbeiten muss. 
Es sieht von den Farben her also nicht immer 100 prozentig so aus, wie im Original.

Genug gequasselt, los geht's!

 Ich skizziere mit einem HB Bleistift und benutze grundsätzlich normales Druckerpapier.
Hier ist das Format A4. Dann wird getuscht und ausradiert.
Manchmal passiert es, dass ich dem Bild dabei noch etwas hinzufüge^^

 Der Grundton für die Haut ist E00. Für die Schattierung benutze ich E11
und für die ganz tiefen Schatten E33.
Bei diesem Bild befindet sich die Leuchtquelle unten, sie sitzt
auf leuchtenden Kürbissen. Daher müssen die Schatten entsprechendgesetzt werden.
Ich bin nicht gerade ein Genie was Schatten angeht, aber so müsste es einigermaßen okay sein... ^^

Ich fange meistens mit der Haut an, mache dann das Gesicht fertig.
Für die Augen ein Bisschen RV69 verblenden und um die Iris BV17.
Mit BV17 lässt sich RV69 am besten schattieren. 
Ein Bisschen R85 für Lippen und Lidschatten.

Da die Kürbisse orange leuchten, muss ja dieses Orange auch zu sehen sein.
Grundiert wird mit RV02, lasst viel Platz für den Haarglanz. 
In die weißen Stellen kommt nun R02 und wird verblendet. Als Kontrast und
Schattierung werden zuerst RV21 und dann RV34 aufgetragen. 
Für die ganz dunklen Stellen R85 und BV17. 
Bitte setzt Kontraste!
Es gibt so viele schöne Bilder, aber manche wirken echt platt. 
Es nützt nichts, einfach nur hübsch zu kolorieren, es müssen tiefe Schatten und
Kontraste gesetzt werden. Traut euch!^^

Die Klamotten meiner Hexe sind violett, die Methode gilt also nicht nur für den Hut.
Mit V08 wird grundiert, lasst aber Platz für das orangene Leuchten.
Benutzt die Spitze wie einen Pinsel, setzt die Spitze an und zieht sie dann in eine 
Richtung nach oben ab. Damit wird der Farbton automatisch aufgehellt. 
Dazwischen kommt R02. Die beiden Farben werden ineinander verblendet.
Für die Schatten RV08, machte aber wenig Sinn, weil die Grundfarbe schon so dunkel war...

Die Rüschen und weißen Stellen werden mit R02 nicht ganz ausgemalt,
mit YR02 schattiert und dann miteinander verblendet.
Nun sind die Kürbisse dran. Sie bekommen eine YR02 Grundierung. Danach folgen
YR16 und YR23. In die dunklen Stellen kommt YR07.
Ich habe noch etwas Grün YG63 hinzugefügt und die hellen Stellen verblendet.
(ja, bei dem Bild habe ich sehr oft den Blender benutzt^^)
Die Blätter und Ranken bestehen aus YG67 und G99.

Die Rosen werden mit etwas RV69 und BV17 koloriert und verblendet.
Die Blätter bestehen aus G28 und BG96.
Leider hab ich das orangene Leuchten nicht überall gleich durchgezogen, das ist mir
aber erst ganz zum Schluss aufgefallen.....
Die Büsche, Grabsteine, Knochen etc. werde in beliebigen Farben koloriert.

Die Strümpfe sind mit W-5 und W-7 koloriert.
Als kleines Highlight habe ich Rasterfolie für die Strümpfe
und das Oberteil aufgeklebt.
Man legt den Bogen auf die gewünschte Stelle und 
schneidet mit dem Cutter ein Stück aus.
Dann wird das Stück auf das Bild geklebt (ist selbstklebend), festgedrückt und mit 
dem Cutter in Form geschnitten.

Für ein paar Highlights am Himmel hab ich ein bisschen Modellierpaste
auf's Papier gestrichen. Kurz trocknen lassen, dann kann man mit
Aquarell einen hübschen Nachhimmel gestalten.

Ein Bisschen Deckweiß draufspritzen.
Das ganze Bling-Bling habe ich mit GIMP eingefügt, es passt einfach dazu
und unterstreicht das Leuchten noch etwas.
Leider sind wegen dem Scan die Kürbisse zu knallig geworden und die Farbkorrektur hat es auch nicht mehr rausgerissen. Aber ich mag es trotzdem.

Ich hoffe, euch hat mein heutiger Beitrag gefallen.
In dem Sinne, ein fröhliches Hallowee euch allen!

Liebe Grüße

Kuyuki

https://www.facebook.com/pages/Kuyuki/369146216466981

Donnerstag, 24. Oktober 2013

Winter´s Day



Hallo, liebe Copic-Freunde!

Heute bin ich, Steffie, wieder für euch da, um Euch eine neue Inspiration zu zeigen. 

Von mir bekommt ihr heute einen Kartensammler.



Gerade im Herbst, wenn das Wetter nicht ganz so schön ist, 
hat man ja mehr Lust und Zeit zum werkeln. 
Damit die entstandenen Werke nicht einfach so in der Schublade verschwinden, bietet sich ein Kartensammler doch an um die Werke
dann auch zu verschenken, oder aufzubewahren. 



Das Papier ist von Maja Design und SU.



Das Motiv ist von Saturated - Canary 
und heißt Winter´s Day






Verwendete Copics:

Haut: E13, E11, E00, E000, R20
Haare: E49, E47, E44, R37
Haarband: BV29, BV25, BV23
Schnee: C1, C00, BG000, BG0000
Schuhe: W5, W3, W2, W1 
Kleidung rot: R37, R29, R27, R24, R22
Kleidung grün: YG17, YG13, YG11
Kleidung braun: E55, E53, E51, E50 




Ich hoffe, mein Kartensammler gefällt euch. 
Habt ihr Fragen, schreibt mir einen Kommentar, ich antworte gern.
Jetzt wünsche ich euch noch einen schönen Donnerstag
und sage bis zum nächsten Mal.

Liebe Grüße


Dienstag, 22. Oktober 2013

Princess Butterfly!





Hallo liebe Copic Freunde!
Heute bin ich, Elfie wieder an der Reihe euch eine Inspiration für den Copic Marker Deutschland Blog zu zeigen. 

Diesmal habe ich mich für das Motiv Butterfly Princess von Saturated Canary entschieden. Ich mag die Motive total gerne und ihr werdet sie mit Sicherheit noch öfters bei mir sehen. Diese kleine Schönheit war auf jeden Fall eine tolle Herausforderung denn das Motiv besteht irgendwie nur aus Haaren und Falten (ich meine die vom Kleid ;-) )


Hier seht ihr nochmal eine Nahaufnahme der Coloration.


Ich hätte gerne noch etwas mehr tiefe in die Haare bekommen doch ausgerechnet dieser Stift war nicht in meinem Besitz.


Da das Motiv im Mittelpunkt stehen sollte habe ich die Karte eher schlicht gehalten.
Die Hintergrundpapiere sind von Stampin-up sowie die Schmetterlingsstanze.


Die Blumen sind mit Hilfe meiner Stanzschablone entstanden. 


Sobald ich weiß für welchen Anlass diese Karte sein soll wird noch ein Gruß auf die Karte gesetzt.

Mit folgenden Copics habe ich coloriert:
Haut: E00, E50, E51, E95
Kleid: BV20, BV23, BV25, BV29, BV02, BV31
Haare: W1, W3, W5, W7
Schmetterlinge: E95, BV02


Ich hoffe euch gefällt die Karte und ich konnte euch inspirieren. Ja? Dann nichts wie ran an eure Copics. Und denkt auch an die aktuelle Challenge auf dem Copic Marker Deutschland Blog.


Liebe Grüße eure Elfie!







Samstag, 19. Oktober 2013

Tutorial: Shiny Moon mit Araveena

Hallo, hallo ihr Lieben,

heute bin ich, Araveena, wieder dran, euch ein Werk von mir zu zeigen. Diesesmal wird es ein Colorationstutorial.
Ich gebe mir natürlich Mühe, die Schritte verständlich zu erklären. Sollte jedoch irgendjemand Fragen haben, dann scheut euch nicht, diese hier im Kommentar zu stellen.

Heute colorieren wir dieses Bild hier zusammen - es handelt sich hierbei um meinen OC Ninian, die euch an dieser Stelle recht herzlich grüßt. Sie fühlt sich geschmeichelt, heute hier Thema zu sein :)



Hautcoloration bei Nacht


Was ist hier anders als am Tag? Eigentlich gar nichts. Wir müssen nur darauf achten, dass wir die Haut nicht ganz so rosig machen sondern eher kühlere Schatten erzielen.

Dann legen wir mal los:


Blaue Lines eignen sich sehr gut für eine Nachtcoloration, vor allem dann, wenn man es etwas "shiny" machen möchte.
Mit dem BG11 legen wir schon mal die Schatten fest. Wir nehmen dieses Blaugrün deshalb, weil es Nacht ist. Ihr könnt hier ruhig grob arbeiten, das sieht man nachher ohnehin kaum noch
An dieser Stelle habe ich Ninian mit R21 rosane Bäckchen verpasst, dies muss man nicht tun, es gehört jedoch zu meinem Colostil einfach dazu. Danach schattiert man mit dem E50 über die komplette Hautfläche (also auch über die Schatten!) Damit verblendet man die Schatten gleich und sie wirken somit weicher
Die Lippen hab ich ebenfalls mit dem R21 gemacht.


Mit E30 und E41 werden die Schatten weiter vertieft. Die kann man ruhig großzügig setzen. Die hellen Stellen lässt man nun aber bitte aus, diese bestehen lediglich aus dem E50, so erschafft man einen kleinen Farbverlauf. Über die ganzen Schatten wieder immer wieder mit dem E50 coloriert - dies dient zur Verblendung.
Danach setzen wir mit dem Bleistift die tiefsten Schatten und gehen gegebenfalls nochmal mit dem BG 11 an die dunkleren Stellen um die Schattentiefe zu erhöhen.
Mit einem schwarzen Multiliner ziehen wir die Lines an den Stellen an denen der Schatten am tiefsten ist nochmal nach, dies verstärkt nochmal die Tiefe.
Der Augapfel wird mit R21 coloriert, hier wird eine weiße Stelle ausgelassen an dem nachher die typischen Anime Lichtpunkte sind. Mit RV66 colorieren wir unter dem oberen Wimpernkranz und zeichnen mit einem schwarzen Multiliner die Wimpern schwarz sowie die Pupille ein. Dies gibt den Augen mehr Leben.


Schuppen


Mit YR21 und YR02 wurde hier die Brust als Grundlage coloriert.
Mit R21 und RV66 wurden willkürlich Punkte gesetzt um eine gewisse Unregelmäßigkeit zu erzeugen. Wir möchten ja Fischschuppen erhalten und nicht etwa einen Bikini colorieren. 
Mit C2 setzt man nun Schatten.
Mit RV66 verblendet man einen Teil der Brust um das Ganze weicher wirken zu lassen



Haare





Mit BG00 setzen wir die Grundfarbe.
Mit B32 setzen wir erste Schatten.
Danach setzen wir mit B16 weitere Schatten.
Mit B99 setzen wir nun die tiefsten Schatten.
Danach wird wieder alles mit den helleren Tönen BG00 und B32 verblendet.



Voila - Ninian hat die Haare schön. :)



Shiny Moon


Um den Mond herum erstellen wir mit BG0000 BG000  einen kleinen Farbverlauf (um den Mond am hellsten, nach außen dunkler). 
Danach zeichnen wir mit B32 mit dem Farbverlauf weiter und wiederholen dies mit B16 und B99 - achtet bitte darauf, dass ihr diesen Farbverlauf kreisförmig vom Mond ausgehend macht. 
Dann nehmt ihr die helleren Farben und verblendet damit wieder alles. Ein Mond scheint ja nicht so abgehackt wie auf Bild 2 sondern anständig - wie ein Mond eben zu scheinen hat. Wiederholt das Verblenden solange, bis euer Farbverlauf in etwa so aussieht wie auf Bild 3. Je weiter wir vom Mond wegkommen, umso tiefer wird das Blau.


Letzte Details


In den Mond setzen wir nun mit BG000 und BG90 noch zarte Schatten - bitte mit dem BG90 nicht übertreiben da der Mond sonst zu grau wird.
Mit Nagellackentferner oder Blenderflüssigkeit setzen wir mit einem Pinsel zarte kleine Tropfen auf das Blau des Himmels um noch etwas mehr Pepp reinzubekommen. 


Hier sehr ihr die Blumen und mein "Wasser" - zumindest sollte es mal Wasser werden. *grins* Aber wie man deutlich sieht, kann jeder Zeichner noch einiges dazu lernen.



Hierzu gibt es nicht mehr viel zu sagen - es wurde mit einer Zahnbürste und weißer Tusche Sprenkler ins Bild gemacht.



Materialliste
 

Papier: Deleter BK 145
Copics Haut: BG11, R21, E41, E30, E50, Bleistift
Copics Haare: B99, B16, B32, BG000
Copics Body: RV66, R21, YR21, YR02
Copics Himmel: B99, B16, B21, BG11, BG000, BG0000
Copics Mond: BG000, BG90
Sonstiges: Bleistift, weiße Tusche Ph. Martins

Wenn ihr meine Colorationsart mal probieren wollt, legt euch bitte das Deleter BK Papier zu. Ich kenne kein anderes Papier, dass soviele Schichten verträgt. Bringt auch viel Geduld und Zeit mit, so ein Bild coloriert man nicht eben mal in ner Stunde. Ich habe dafür ca 12 Stunden gebraucht, da ich mit vielen Schichten arbeite. Andere Künstlers schaffen es deutlich schneller, das ist mir klar. Ich möchte euch nur darauf hinweisen, dass so etwas dauert. Verliert daher nicht die Geduld und probiert es!

Ninian und ich hoffen, dass es euch gefallen hat. Wenn ihr Fragen habt stellt sie ruhig.


Liebe Grüße

Araveena