Dienstag, 30. Juni 2015

Auf anderen Wegen...



 
...bewege ich - Barbara/Kreativmonster - mich zurzeit, wenn es um die Verwendung von Copics geht. 

Hallo liebe Copic-Freunde!
Das Kolorieren von Stempelmotiven oder Digis reizt mich zurzeit weit weniger als mit dem Airbrush zu experimentieren und andere Medien zu verwenden.

Hier habe ich beim Kölner Kreativ-Sommer eine Schablone entdeckt, bei der ich sofort eine Idee hatte, wie ich sie einsetzen wollte. 

Zuerst habe ich die Schablone über einem Blatt Perfect Colouring Paper fixiert. 


Dann habe ich die von der Schablone vorgegebenen Konturen mit wenigen Copics übertragen.


Ohne Schablone sah das dann so aus:



Danach habe ich eine Koloration zumindest angedeutet:


Anschließend habe ich das Motiv mit einer Maskierflüssigkeit von Schmincke bedeckt, eine ganz neue Erfahrung für mich.

Nun habe ich die Schablone wieder fixiert und die Buchstaben gesprüht.



Um einen harmonischen Gesamteindruck zu erhalten, habe ich für die Buchstaben die Farben der Koloration verwendet.


Anschließend habe ich wieder etwas  für mich Neues eingesetzt: Ein Gel-Medium, genauer gesagt Golden Regular Gel (Gloss).

Nachdem das Gel getrocknet war, habe ich den Hintergrund mit verschiedenen Masken, u.a. von DUTCHDOOBADOO und dem Copic Airbrush-System besprüht.



Dann wurde es spannend: Ich habe die Maskierflüssigkeit abgerubbelt. Den "letzten Schliff" bekam mein Werk mit ein paar Stempelabdrücken in den Farben der Koloration.

Das Ergebnis gefiel mir sehr, aber mein Daumen tat vom Entfernen des Maskierungsmittels weh!

Mit einer weiteren Maske von DUTCHDOOBADOO habe ich Strukturgel von Nerchau mit Glasperlen aufgetragen, die sind ganz klein...

Nach dem Trocknen sieht das dann so aus:


Das Gel Medium glänzt, ist aber elastisch.



So, hier nun mein fertiges Werk. Ich hatte richtig viel Spaß und freue mich, euch heute wieder einmal mehr zeigen zu können, was man mit Copics alles machen kann!

Verwendete Copics:

Haut: E 50, E51, E00, E01, E02
Haare: E21, E23, E25, E27
Shirt: RV13, RV14, RV17
Hose und Cap: B91, B93, B95, B97
Armschmuck: Y32, Y38
Sonnenbrille: W8
Tasche und Gürtel: E21, E25

Buchstaben: 
RV13, RV14, W8
B93, B95, W8
Y32, Y38, W0
W5, W8
 

Liebe Grüße
Barbara/Kreativmonster

Samstag, 27. Juni 2015

Goblin Market!

Hallo liebe Copic-Freunde,
heute bin ich - Elfie- wieder an der Reihe, euch eine Inspiration von mir zu zeigen.


Diesmal habe ich ein wirklich großes Werk für euch, es ist fast Din A 4 groß und sehr detailiert. Daher zeige ich euch Schritt für Schritt, wie ich dieses Bild coloriert habe.


Das Motiv ist von der Künstlerin Abigail Larson und ihr könnt es bei Simply B Stamps bekommen, ich bin auf jedenfall hin und weg von dem Motiv.




Angefangen habe ich wie immer mit der Haut. Meistens entscheidet sich dann, welche Richtung ich einschlage und welche Farben ich anschließend verwende. Diesmal habe ich mich mal wieder für eine ganz andere Hautkombi entschieden. Dafür habe ich E50, YR20, E01, E70 (ein echter Geheimtipp) und E95 entschieden.




Sofort wusste ich das diese Schönheit unbedingt ein rotes Kleid haben muss. Bei so vielen Rockfalten empfehle ich Stück für Stück oder Abschnitt für Abschnitt zu colorieren, denn sonst verliert man sehr schnell den Überblick. Auf dem Foto könnt ihr sehen, dass ich auch erst einen Teil coloriert habe, bevor ich mich weiter voran gearbeitet habe. Und wenn ihr mal so gar nichts mehr seht, legt einfach eine Pause ein. Ich habe zwei Abende lang an dem Kleid coloriert.




Auf dem Foto könnt ihr das komplette Kleid bewundern. Ich finde es einfach traumhaft. 
Als Nächstes habe ich den Himmel coloriert. Dabei solltet ihr drauf achten, dass die Farbe immer noch nass ist, damit der Farbübergang nicht zu hart wirkt.




Danach habe ich mit der Baumrinde begonnen. Einige wenige Maserungen der Baumrinde waren zwar vorgegeben doch ich habe den Bäumen noch ein wenig mehr Struktur verpasst. Bei diesem Motiv konnte ich mich mal so richtig austoben.




In den nächsten Schritten habe ich die Goblins, das Tuch und die Früchte coloriert. Hin und wieder musste ich feststellen, dass ich mal eine kleine Ecke vom Baum oder ein Arm oder Bein vom Goblin vergessen habe zu colorieren, aber das kann man ja immernoch nachholen. Daher bietet sich an, seine Farbkombis zu notieren, damit gegenbenfalls darauf zurückgreifen kann.




Hier könnt ihr sehen, wie ich die Haare coloriert habe und unten rechts mit der Wiese begonnen habe. Dabei muss ich gestehen, dass mir der Farbton dann doch nicht ganz so zusagte und ich lieber einen dunkleren verwendet habe. das passte viel besser zu den restlichen Farbtönen.




Und hier könnt ihr das fertige Bild sehen. Mir hat es auf jedenfall riesigen Spaß gemacht, auch wenn ich ne gute Woche daran coloriert habe. Aber der Aufwand hat sich definitiv gelohnt. Solltet ihr Fragen zu den einzelnen Schritten haben, schreibt mir ruhig ich werde sie sehr gerne beantworten.




Und hier könnt ihr nochmal alle Copics auf einen Blick sehen.

Haut: E50, YR20, E01, E70, E95
Kleid: R24, R46, R59, RV99
Bäume: E71, E57, E37, E47
Goblins: BG96, BG99, W6, W8, W10
Stöcke: E74, E77, E49
Tuch: YR24, YR27, E37
Früchte: YR04, YR18, E08,
 R02, R05, R08
    YG95, G99
YR21, YR12, YR15
Nachtfalter: BV23, BV25, BV29
Haare: BV25, BV29, C10, 110
Gras: E84, E87, E89, E49
               

Ich hoffe, euch hat mein Beitrag der anderen Art gefallen.
Liebe Grüße eure Elfie

Donnerstag, 25. Juni 2015

Aramädchen



 Hallo meine Lieben!
 

Heute habe ich, happyberryred, ein Bild für euch mit dem Fokus auf bunte Farben, Federn und Gesicht :) 

 Zuerst fange ich mit der Umgebung/den Blättern an und passe später die Schlagschatten farblich an. Dazu nehme ich zunächst Y11 für die Spitzen der Blätter und arbeite mit YG03, YG17 den Grundton nach. Tiefere Grüntöne werden dann G85 und auch BG96. G85 bietet sich besonders an den Stellen an, wo das Licht so draufscheint, dass die Blätter fast matt wirken (siehe oben rechts). Diesen matten Effekt kann man mit weißem Buntstift noch unterstreichen. 


Dunkle Bereiche wie die Stiele könnt ihr mit BG96 und BG99 machen. Ein anderes gesättigtes Grün für die Blätter könnte auch YG67 sein.


Die Farben der Blumen sind von der Aufteilung her wie ein Regenbogen. Oben YR02 für die beleuchtetetn Stellen vom Rot der Blume, die ich im Grundton mit R05 mache. die unteren Bereiche am Stiel sind dann gelblicher mit z.B. Y15, dann Y11 und die Grüntöne G20 und YG03. 


Die Schatten in der Blume mache ich mit YG03, G85 und Stellenweise mit BG99. Wassertropfen und Glanz mache ich mit meinem weißen Gelstift. 


Die Haut des Aras ist normal weiß, fand hier aber einen hellen Hautton für ein menschliches Aramädchen passender. Dazu nehme ich E000, E40 als Grundtöne, Schatten mit C-0 und B60. Die dunklen Federn und die Lippen sind C-4 und C-7, die Augen C-0, C-4, C-7.
Die Federn am Kopf sind olivfarbend, in meinem Fall YG93 und G99. 


Die Federn des Gelbbrustaras verlaufen von Oliv in Blautöne über, dazu nehme ich zu den o.g. Farben noch G21, B00 und B12 dazu. Zuerst ist der Verlauf ganz grob und dient mir zur Orientierung, anschließend werden Details wie Schatten eingebaut. 


Das Grundgelb der gelben Federn ist bei mir Y15. Die Pflanzen oberhalb des Kopfes werfen Schlagschatten, die ich mit G85 mache. Die einzelnen blauen Federn sind zunächst B06.


Die Schatten der gelben Federn sind bei mir YR24 und E25. Die Schatten unten links bekommen einen grünlicheren Stich für die Umgebung, hierzu nehme ich wieder G85 und arbeite mich mit den ganzen Federn vor. Ganz dunkle blaue Schatten wie hinter den Blumen bekommen B97, später noch etwas BG99 oder BV29. 


Mir hilft es für einfache und verschwommene Hintergründe oft, wenn ich sie mir grob mit einem Verlauf andeute. Unten ein BG70, dazu YG91, YG93 und G85. Weitere Details sind ebenfalls in den Farben, die ich dann einfach darüber coloriere. 
Die Haut hat nochmal leichte Schatten in E24, G20 und G21 bekommen.
Letzte Highlights mit weißem Bunt- & Gelstift und dann ist das Bild fertig!



Liste der benutzten Farben: 
Haut: E000, E40, E42, B60, G20, G21
Federn - Gelb: Y15, YR24, E25, G85
Federn und Lippen- Schwarz: C-4, C-7 
Federn - Oliv und Hintergrund: YG91, YG93, G99, G85
Federn - Blau: B00, B12, B06, B97, BG99, BV29
Blumen: YR02, E05, Y18, Y11, YG03, G85, BG99
Grün Blätter und Hintergrund: Y11, YG03, YG17, G85, YG67, BG96, BG99

Für Highlights benutze ich einen weißen Bunt- und Gelstift.

Ich hoffe der Beitrag gefällt euch! :)
happyberryred

Mehr von mir findet ihr hier:

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Dienstag, 23. Juni 2015

Geburtstagsgruß


Hallo liebe Copic Freunde,

von mir kommt heute eine Geburtstagskarte mit einem niedlichen Motiv.  Die kleinen Bären von Scrap Berrys bringen mich immer wieder zum Lächeln und ich verwende sie gern.

 Die Vorderseite der Karte ist etwas schmaler und wird zum Schließen hinter den runden Tag geschoben. Auf der Innenseite habe ich eine Torte gestempelt und koloriert.
 Die Luftballons haben durch Glossy accent einen glänzenden, trasparenten Look bekommen.

Verwendete Copics:

Teddy: YE 16, YR02, YR 01, YR000, Y21, E 74, E 71
Paket: B45, B39, B21, R 81
Luftballons: BV 17, BV 13, BV 11, BV04, R83, R81
Gras: G 40, G12
Torte: YR 02, R 83, R 81, R 35
Schatten, N1 

und hier auf einen Blick:
Hat Euch mein Beitrag gefallen? Dann laßt es mich wissen;))) Entweder hier oder auf meinem Blog AnnasArt.


Samstag, 20. Juni 2015

Undersea


If I could live here...


***
Hallo Zusammen,

heute habe ich, Nao-Ren, wieder einen kleinen Beitrag für euch - und zwar ganz passend zum schönen Sommerwetter. Wer möchte da nicht gerne ins kühle Nass eintauchen...?

Die Idee zu dieser kleinen KaKAO-Karte kam mir beim Durchblättern älterer Urlaubsbilder. Ich war mal in Stralsund im Ozeaneum, und dort gab es so eine Art Tauchkapsel wie ihr sie gleich im Bild sehen könnt. Mein Tipp daher an euch: Wenn ihr irgendwo unterwegs seid, nehmt immer etwas zum fotografieren mit. Ihr wisst nie, wann euch etwas inspiriert. 

Angefangen hat es also wie immer mit einer Skizze.
Oft werde ich gefragt, wie man so viel auf einer KaKAO (6,4 x 8,9 cm) unterbekommt (und manche bekommen ja noch deutlich mehr darauf unter!!!). 
Mein Ablauf ist eigentlich immer der, dass ich eine grobe Skizze mache, diese einscanne und in Photoshop so lange anpasse bis ich die Größenverhältnisse passend empfinde. Dabei orientiere ich mich oft an der goldenen Spirale - einer Bildgestaltungshilfe für einen harmonischen Bildaufbau. 
Diese bearbeitete Skizze, drucke ich nochmals aus und erstelle daraus meine Reinskizze mithilfe meines Leuchttisches. Diese seht ihr jetzt hier oben. 
Um nicht zu viel von den Figuren abzulenken, sondern das Geschehen nach vorne zu bringen, habe ich auf weitere Details im Hintergrund verzichtet - weniger ist hier mehr. 

Danach mache ich mit dem Copic Multiliner SP in 0.03 meine Lines.

Mit B01 und B02 koloriere ich erstmal meinen Hintergrund. Das sind tolle Farben für ein warmes Wasserfeeling - wir wollen ja nicht in der kalten, dunklen Tiefsee tauchen!

Danach kommt das Tauchboot dran - natürlich muss es genauso gelb sein wie das im Ozeaneum. Ich habe mich für Y18 entschieden und mit B01, als Wasserreflektionsfarbe, eine Tiefenwirkung erzielt - diese Farbe, und B00, wird sich durch das ganze Bild ziehen.

 Danach ging es mit E00, E51, B01, B00 und R30 an die Hautkoloration. Diese habe ich später noch mit Buntstiften verfeinert. Auch hier dürfen blaue Schatten mit B00 nicht fehlen.

Ihre Haare habe ich mit einem Mix aus Y23 und dem Coloreless Blender koloriert. Seine Hose und Flossen mit B16 und B37. 

Danach kam die Schildkröte dran. Hier habe ich versucht sie besonders Detailreich und realistisch zu kolorieren. Basisfarbe war hier W01 und E21. 


Nun noch, möglichst bunt, die Korallen, Fische und Steine anmalen und mit weißer Tusche ein paar Highlights setzen und schon ist die KaKAO fertig. 

Ausgeschnitten sieht sie dann so aus:

Was natürlich noch fehlt ist eine schöne Rückseite. Eine Freundin von mir bemalt ihre Rückseiten meistens sehr schön passend zum Motiv, das wollte ich auch mal testen und habe schnell noch eine schöne Strandansicht gemalt.




Erst habe ich leicht das Motiv nach einer Fotoreferenz vorgezeichnet und dann den Himmel von 0 - B000 - B00 - B01 - B02 - B04 koloriert. Für das Meer habe ich die Farbe B16 genommen. Für die Palme habe ich erst YG03, dann YG7 und YG67 sowie W5 und E74 genommen und dann mit Buntstiften detailreicher gestaltet. Der weiche Sandstrand ist E50.



So sieht die Karten Vorder- und Rückseite dann aus - schön sommerlich.

Neben Copicmarkern habe ich noch Faber Castell Polychomos und Prismacolor Premier Buntstifte verwendet sowie das Copic Opaque White. Das Papier ist das Deleter BK 135kgs.

Ich hoffe mein Beitrag hat euch gefallen. Bis demnächst!
Eure NAO-REN